Sasameki Koto 11: ¿Sasameki… Koto…??

Oh Jesus, qué hicieron con la animación

Antes que alguien me malinterprete, debo recalcar que Sasameki Koto sigue pareciéndome la mejor serie dramática de esta temporada y el mejor yuri de 2009 varias cabezas encima de Aoi Hana y Marimite IV; sin embargo, cuando existan deméritos, estaré obligado a lamentarlos y reprobarlos. La animación del capítulo 11 presentó un nivel deplorable, 100% KWALITY, constantes deformaciones de rostro y cuerpo, caras amorfas en las tomas lejanas, abuso de encuadres sobre objetos estáticos para ahorrarse algunos yenes. Solo bastaba recurrir al estilo chibi tipo Koihime Musou y todavía continúo preguntándome por qué echaron a perder la escena del salto ornamental de Tomoe. Me imagino que costaba demasiado esfuerzo animar su entrada al agua y prefirieron enfocar a la gente sorprendida que observó su proeza, y para colmo, estos veraneantes también hubiesen merecido aparecer en algún episodio de Crayon Shin Chan. La escena del manga luce incluso más dinámica. No encuentro respuestas para esta involución estilística en la calidad del dibujo. ¿Estaban apurados? ¿O dejaron a los aprendices tomar el control? Si pretendían afear a Kazama (¿para alejarnos del pecaminoso camino del yuri?), bravo, consiguieron lo imposible: volvieron insípida a la lesbiana más atractiva del animé, aunque afortunadamente fuese solo un efecto momentáneo. AIC debería agradecer que pueda redimirse en caso lancen los DVDs. No obstante, reconoceré que derivaron sus esfuerzos a cerrar con decencia el arco de Azusa y enmedaron parte de su error ofreciendo una secuencia impecable cuando Aoi-chan descubre que Sumika está enamorada de Kazama y abre los ojos a la realidad. El contraste entre la alegría de Murasame y cómo el rostro de Azusa se desencaja por la sorpresa es contundente: su sueño poético se derrumbaba a medida que repasaba las líneas de aquel párrafo de Masaka-senpai, tan líricas pero tan falaces. Para realzar la escena, se acompasó este descubrimiento con el opening en versión completa aprovechando su tono nostálgico, entre descorazonado y esperanzador. En resumen, se dotó de vida una secuencia mejorando incluso su concepción original. En el manga, no existen reminiscencias del texto del hermano de Kazama, ni una gradual asimilación, el tránsito del pasmo a la resignación, solo vemos a Aoi-chan intentando sobreponerse al retumbar de su propio corazón. En general, AIC ha manejado con maestría el tránsito de la viñeta a la imagen en movimiento, pero esta ocasión se descuidaron demasiado con los trazos y Sasameki Koto resultó irreconocible. Retomando los aciertos del capítulo, aunque debería aplicarse a la serie completa, es destacable la construcción de personaje de Kiyori, en distintos aspectos, desde su concepción gráfica, sus gags y la impecable interpretación de Emiri Kato (Mayoi Hachikuji en Bakemonogatari y Kagami Hiiragi en Lucky*Star): quizá fuese porque centré mi atención en la pareja protagónica o porque su posición marginal respecto del Club de Chicas la relegaron a un tercer plano, pero olvidé elogiar su manera de irrumpir en instantes precisos con un aire de inocencia y frescura. Su risa sarcástica es marca registrada, también su ligereza de espíritu y su voracidad que parecerían mantenerla impermeable al drama. Imposible no adorarla cuando, fijándose en la anatomía, divide al grupo en dos equipos (las “chicas desarrolladas” -Kazama, Tomoe y Sumika- y las “niñas” -Azusa, Miyako y ella misma-), y deja el camino libre a Murasame para divertirse a sus anchas en compañía de Ushio… bueno, Hachi debió resignarse a fungir de violinista, aunque antes se permitió aplastar a Sumi-chan allí donde le duele: las habilidades físicas. Necesitamos más air-heads glotonas, amistosas y positivas como Kiyori para iluminarnos con su liviandad infantil y su viva honestidad.

El premio consuelo ¿o el premio mayor?

 

Girl Friends 28: Sugi x Tamamin

Satoko Sugimiya (alias Sugi-san): playgirl fashion

En noviembre, Girl Friends alcanzó su pico climático cuando Mari aceptó la confesión amorosa de Akko y su atrevida propuesta de iniciar una relación sentimental largamente esperada por los lectores de Milk Morinaga. Sin embargo, habiendo satisfecho la gran expectativa argumental, la autora se enfrentaba al desafío de plantear una nueva trama, un conflicto distinto pues el primero (la unión emocional de las amantes) ya había sido resuelto. Caracterizado por su correcto manejo de la perspectiva narrativa, podríamos preguntarnos quién cargaría ahora con la responsabilidad psicológica. Yo planteé otra opción: que Morinaga postergase todas estas expectativas hasta la edición de enero y cubriese diciembre con un capítulo de relleno a modo de merecido descanso después de trece episodios incansables de angustias, sobresaltos y ambigüedades que soportamos junto a Akko hasta que Mari renunciara a su pudor. Un filler clásico, desarrollando a algún personaje secundario vendría excelente para relajar el ritmo del relato y darle tiempo a la mangaka para planificar el nuevo hilo argumental. Y así ocurrió. No obstante, para quienes conocemos Girl Friends de pies a cabeza (y conocemos a su fanaticada que suele debatir en la página web de Maki Maki Scanlations), un capítulo dedicado a la sensual y aparentemente materialista y hedonista Sugi era suficiente para complacernos. Sumémosle la temática del chikan (acosador en los trenes), un primer amor desmitificado y una sugestiva alusión yuri (dedicada a los shippers de Sugi x Tamamin), batámoslo, échenle sal y pimienta y servicio completo para los fans sin renunciar a las premisas básicas de Girl Friends: romance, humor y moda. Comic High!, la revista donde se publica mensualmente este serial, se define como un magazine de manga femenino para chicos y chicas (“Girlish comics for boys and girls”). ¿Bastará si menciono nombres como Fujioshi Rumi, Kodomo no Jikan, Umi Monogatari o Hitohira para darles una referencia? Autores como Morinaga están atrayendo a los lectores masculinos a un género de oujo-samas y onee-samas como el yuri. Créanme: algo extraño ocurre si estoy enviciado por un manga donde se habla de mascarilla, perfumes, laciados y Sugi-san tiene cinco novios, todos conscientes de la existencia de los otros cuatro. ¡Gloria al matriarcado poligámico!

 

Nogizaka Haruka no Himitsu Purezza 11: El poder del dinero

Preocúpate cuando una idol te resondra ante 20000 personas

Seré breve porque me encuentro de visita donde unos familiares festejando las Fiestas hasta el domingo.

Como veníamos advirtiendo, Yuuto consiguió sacudirse de sus dudas y optar por el camino más valiente y caballeroso. Este blog se caracteriza por celebrar los rasgos moe y con frecuencia suelo dejar de lado el análisis de los personajes masculinos, pero Ayase-kun siempre fue una notable excepción e incluso merecería exaltarse sus aspectos más GAR y su honestidad para enfrentar las adversidades que suelen tenderle como obstáculos gente más poderosa e influyente. Yuuto no pretende conmoverlos, sino derribarlos con su convicción: logró confrontar y doblegar a Gentou Nogizaka y venció dos veces al pelele de Shuto Sutherland, pero Yayoi, la astuta cazatalentos, descubrió de inmediato su debilidad, es decir, la devoción absoluta de Yuuto por Haruka, y alcanzó a sacarle provecho. Entonces, medio elenco intervino en apoyo de nuestro protagonista para derribar el tinglado maligno orquestado para arrastrar a Lumière du Clavier por el camino del estrellato, con estatuillas listas para venderse por internet y adornar los escaparates de los otakus junto a sus figurines de Mikurun-run y habían firmado un contrato para producir almohadas en tamaño natural con la efigie de Haruka en ropa interior. Yuuto estaría dispuesto a darle clic y comprarla. No pretendo engañarlos: durante la primera mitad del episodio, su actuación fue decepcionante y algo incoherente, quizá porque nadie puede exigirle a un adolescente completa serenidad antes de desbarrancarse por los precipicios de la depresión, incluso cuando Yuuto ha demostrado un grado de madurez superior en comparación con los adultos más cercanos (léase su hermana, su maestra, su suegro), sin embargo, hubiese sido preferible consultarle a Haruka con honestidad, pues una decisión tan determinante como convertirse en idol no podría mantenerse en secreto como pretendían Yayoi y su secuaz. Observar a Yuuto desmoralizado y apagado, tumbado en el suelo por los viandantes resultaba patético. Cualquiera hubiese sospechado de las intenciones de esa pareja de estafadoras: si encuentras a alguien planeando a oscuras y entre susurros el negocio de su vida, ¿no dudarías de su honradez? A Yuuto le faltó más desconfianza y más coraje para encarar con la pregunta adecuada a Haruka en lugar de sondearla con ambigüedades del tipo “¿te diviertes?”, asumiendo una culpa imaginaria. Apliquemos la siguiente regla: si una loli te recrimina gritándote onii-chan no baka, procura cambiar de actitud y si las mucamas de tu novia te informan cuán apenada luce desde que dejaron de hablarse, en lugar de quedarte acostado en tu cama cual loser, deberías dudar de cuánto disfruta ella convertirse en cantante de jpop, pero si no reaccionas con tamañas amonestaciones provenientes de la crema y nata de las fantasías del moe-ness (e insisto, una loli llamándote baka merecería que hagamos un inmediato propósito de enmienda) y prefieres lloriquear en silencio, quizá porque tu profesora saluda haciendo estúpidos juegos de palabra, entonces la única solución es convocar a una verdadera idol para que además de insultarte, sermonearte y dedicarte una canción, termine por abrirte los ojos.

Nogizaka Maids Tai ~La Verité~

 

Feliz Navidad

Aprovecho la ocasión para desearles a todos mis lectores unas Felices Fiestas e invitarlos a recordar algunos de mis episodios navideños favoritos. Aunque en Japón, la Navidad no tiene un significado religioso, es frecuente encontrarnos con personajes que celebran la fiesta central de cristianismo (para mayor paradojas, una religión perseguida durante varios períodos de la historia japonesa). Quizá nos resulte intrigante a quienes crecimos en una cultura monoteísta, pero la religiosidad nipona es laxa, animista y sincretista: permite la asimilación de festividades “globales” como Halloween, San Valentín o Navidad, aunque convertidas en celebraciones laicas y, sobre todo, comerciales. Al parecer, se divierten festejando (y consumiendo) como consta en algunos capítulos de nuestras series preferidas. Existen Navidades agridulces, trágicas, cómicas, enigmáticas, pero a diferencia de las series occidentales, los episodios navideños casi nunca coinciden con las Fiestas, como los capítulos playeros no se transmiten solamente en verano, pues la temporalidad de la serie es independiente del mundo real. No importa, pues el encanto de las Navidades es atemporal. Por ello, me permití recoger una breve selección de momentos entrañables antes de Noche Buena para adelantarnos al pavo, el champagne y el panetón.

 

Demasiada pureza

Manzana de la discordia. La virginidad de Shou, la energética y torpe senpai, tornó paradójico el título de "Good Ending"

La mangaka Keiko Sasaki, conocida como Sasuga Kei, decidió clausurar su blog personal después de sufrir el acoso incesante de varios lectores (otakus enardecidos, hemos de suponer, dada la bajeza de sus opiniones), que la bombardearon con comentarios insultantes en represalia al giro dramático ocurrido en su comedia romántica G.E. Good Ending al revelarse que su heroina dojikko Shou Iketani habría perdido su virginidad. Como muchos recordarán, en noviembre de 2008, se desató una tormenta de críticas contra el autor de Kannagi porque la mención de un antiguo ex-novio de Nagi llevó a ciertos extremistas a considerarla “material de segunda mano”. Cuando ocurren estas circunstancias, además de provocarnos vergüenza ajena, aplicarnos una centena de facepalms y maldecir a aquellos fanáticos descerebrados cuyas acciones suelen manchar la reputación de nuestro digno pasatiempo, también suspiramos de resignación y decimos apenados “Es Japón y está repleto de freaks… Una raya más al tigre”. Sin embargo, esta respuesta rehuye al debate, más complejo y enrevesado, acerca del dominio del autor sobre su trabajo y cuánto podría o debería pesar la opinión de un sector del público.

En primer lugar, aunque parezca chocante y me duela admitirlo, esos otakus exacerbados que derramaron su bilis con engreimiento y malevolencia en 2ch y el mismo blog de Sasaki, ejercían su libertad de expresión y tienen el derecho de manifestar su desagrado acerca de cualquier producto artístico que consuman. De lo contrario, tendríamos que cuestionar a la mayoría de bloggers por criticar con acidez determinadas series (que levante la mano quien no haya leido la palabra “crap” o “bullshit” en alguna bitácora). Del mismo modo, estos sujetos podían increpar y atacar a Sasaki, pero sin causar agravio moral, pues entonces habrían quebrado la norma básica del ejercicio de la libertad: el respeto a las libertades ajenas. He aquí un terreno áspero donde los entendidos de internet nunca se pondrán de acuerdo, pero podemos asumir como standard el modus operandi de la vida real: insultar a alguien en su blog personal es distinto a manifestarse en un foro o message board.

Dojikko en acción. Twin Dragons tradujo algunos episodios de este manga

Sin embargo, es posible, amparándonos en esta misma dinámica, atacar los argumentos de estos otakus y manifestar también nuestro desacuerdo. Es inmoral, abusivo, sexista e inmaduro encender las flamas contra un artista porque no satisfizo tus deseos de idealización. Puede criticarse el desarrollo de una trama, la inconsistencia de la evolución de un personaje, el dibujo, etc., pero emplear como criterio la supuesta adoración a la virginidad absoluta carece de asidero racional. No comprendo por qué la simpatía, el carisma, la humanidad o la profundidad de un personaje femenino debe condicionarse a la intangibilidad de su himen. Me suena absurdo porque según mi manera de consumir la ficción, mientras contemplo una serie me gusta comprometerme con el universo ficcional, empaparme en sus leyes y tratar a los personajes como personas que tendré el placer de conocer. Juzgar a una mujer por su condición o experiencia sexual me parece degradante y hago extensivo esta consideración a las habitantes de cualquier mundo ficticio. Todos tenemos nuestras fantasías, algunos solemos esconderlas mejor, pero transformarlas en parámetros para reprobar un producto artístico es bastante deleznable.

Sasaki nunca debió cerrar su página porque equivale a declararse rendida. Es cierto que después de publicada tu obra, los consumidores se encargan, mediante sus lecturas y relecturas, de interpretarlas y transformarlas en su mente, de manera que deja de pertenecerle al autor, convirtiéndose en un patrimonio emocional de sus espectadores/lectores. Sin embargo, toda dictadura es dañina, incluso la tiranía del público. Siempre habrá gente disconforme y bulliciosa que aproveche el anonimato que brindan los medios electrónicos para pretender desmoralizar. La madurez del creador consiste en restarle importancia y continuar trabajando con la frente en alto en nombre de aquellos, menos alharacosos, pero sinceramente agradecidos por su esfuerzo. Sasaki se acobardó y ahora los extremistas pueden blandir su blog como trofeo de guerra que alimenta sus incoherentes convicciones.

 

Seitokai no Ichizon 9-10: Parrillada escandalosa y amistades del ayer

Tomoyo haciendo un cameo

¿¿¿¿QUÉ SIGNIFICA POKKONCHO????

Todos quisiéramos ocupar el lugar de Sugisaki. Diversión a diario en compañía de cuatro bishoujos que te someten al escarnio, el maltrato e incluso la amenaza de muerte (sin olvidar que existe una sexta entidad que habita el salón del Consejo Estudiantil: el fantasma comemanzanas de Chizuru). No obstante, el muchacho paga caro esos privilegios pues se encarga del trabajo sucio del glamoroso seitokai dedicándose hasta el anochecer a cumplir con engorrosos papeleos de los clubes. A diferencia de Sugisaki, muchos de nosotros sabemos cuán infrecuente, por no decir imposible, es un final harem en la vida real. Si existe una fantasía masculina forjada por el engañoso discurso de los eroge incapaz de materializarse fuera del videojuego es el sueño dorado de la plena poligamia. Las mujeres son celosas y posesivas por antonomasia, a las pruebas de Seitokai no Ichizon me remito: la Presidenta interrumpiendo la sesión de adivinación porque le incomoda que Sugisaki y Chizuru se tomen las manos y tampoco colaboró a atenuarlo la reacción tsunderesca de Mafuyu… no, no toque su computadora, que leyo bien: Mafuyu, repito, nominada a tsundere del año, y para rematarlo, saltamos de la comedia al drama revelándonos un aspecto sombrío del pasado de Chizuru no vinculado a su enfrentamiento con el cartel de Tijuana ni su responsabilidad en el desplome de Lehmann Brothers: según se cuenta, una antigua mejor amiga no toleró su genialidad, su encanto y que fuese admirada por sus compañeras de clases, no por envidia, sino por celos amicales, por miedo a perder su sitial preferente. Habiendo confirmado que existe una predisposición genética del cromosoma XX al comportamiento posesivo y cierta tendencia a liberarlo por cauces irracionales, le recomendaría a Sugisaki que olvidase su loable proyecto digno de san Martín de Porres de alimentar en un mismo plato a perro, pericote y gato; y aunque me encanten las catfights, entre la fuerza bruta de Minatsu, Mafuyu en estado berserk, la experiencia de Chizuru en el asesinato selectivo y… y… bueno, la Presidenta es mantequilla, pero tampoco olvidemos al fantasma devorador, pues entreverando a semejantes concubinas en un mismo serrallo, su harén devendrá en despelote y primera plana del nuevo pasquín del Club de Periodismo llamado “Parrillada escandalosa” (de pronto me imagino a Mamiko Noto diciendo “che, querés parrisha??” y tiemblo de pensar que su vocecita sería perfecta para una porteña). Retomando mis recomendaciones: Sugisaki, pibe, dejate de ilusiones y escogé una, atorrante. Al comienzo, hubiese optado por Minatsu porque incluso su brusquedad e impulsividad me resultaban muy sexys, pero después del episodio 6 su rollo de heroína de acción y aspirante a power ranger se tornó repetitivo y sus trazos violentos perdieron ese atractivo riesgoso. Ahora juego mis fichas por Mafuyu por diversos motivos: había mencionado que compartía un núcleo de aficiones o referentes culturales similares con Sugisaki (ambos están metidos en diferentes vertientes de la subcultura manga-animé) y la rubia nunca rechazó con violencia los acercamientos de su senpai. Esta ocasión presenciamos una pelea entre el otaku del moe-ness (vamos, Ken, aun puedes casarte con Nene de LOVE PLUS) y la fangirl del yaoi, pero luego ambos deciden firmar la reconciliación y desde el comienzo, cuando Mafuyu busca que Sugisaki le haga conversación para hablar de sus novelas boys-love, la secuencia tiene un subtexto bastante romántico. Finalmente, al terminar el episodio 10, la inesperada exclamación de Mafuyu afirmando que se divierte mucho trabajando hasta tarde con Sugisaki y su rostro melancólico durante el desenlace sugieren que la reina del RPG sería la candidata más apta siempre y cuando Ken no opte por continuar la ruta de Kurimu.

No me sorprende que el fantasma se coma la manzana, me sorprende más que Chizuru logre sostenerla con la punta de un dedo

 

Sasameki Koto 9-10: HAPPENI-NNNGGG!!!!!

Le deseamos a Kazama que sufra estos "lamentables" accidentes

Sin embargo, antes de entrar de lleno a la galería de traje de baño de Ushio, que supongo muchos aguardan con ansias, desarrollaré los temás centrales que atraviesan concatenados ambos episodios. Separadas las protagonistas, los personajes secundarios comienzan a gravitar como factores desencadenantes de conflicto y serán Azusa y Tomoe quienes irán empujando paulatinamente a Kazama y Sumika hacia el sinceramiento. Aoi-chan porque su cercanía con Murasame ahonda la creciente sensación de soledad que abruma a Ushio desde que su subconsciente descubrió cuánto necesita a Sumi-chan. Mientras que Tomoe asumirá una función de liderazgo moral, como una especie de consejera que observa mejor que cualquiera los acontecimientos que suceden alrededor y ayuda en cuanto puede a hacer brotar a la superficie los verdaderos sentimientos de Kazama. El “doujin work” y la melancolía de Ushio transitan caminos paralelos. La gentileza de Sumika con Aoi-san provoca el alejamiento entre las amigas, pero resulta sospechoso la facilidad con que Kazama se reprime y opta por apartarse, por ejemplo, al final del episodio 9, cuando se retira dejando al resto en casa de Azusa. Incluso si creemos que decide regresarse sola porque teme revelar el secreto de su hermano, la tristeza que exhibe más parecería una mezcla de impotencia, celos y resignación tras el advenimiento repentino de Aoi-chan que amenazaría con robarle a su mejor amiga. Algunos recién valoran las cosas cuando las pierden. La decepción estropea el maravilloso carácter de Kazama, límpida, inocentona y sonriente, pero las constantes decepciones parecen haberle enseñado a juzgar mejor a las personas y cuando le aclara a Tomoe que “Sumi-chan nunca se alegraría de los fracasos ajenos” parecería referirse sin error a la misma Sumika que lucha contra el tiempo y las adversidades para apoyar a Azusa a publicar su doujin. Ahora podemos comprender mejor la psicología de Aoi-chan y su repliegue hacia un mundo interior idealizado a través de sus lecturas.

Amor es comunicación

 

The Disappearance of Haruhi Suzumiya (La desaparición de Haruhi Suzumiya). Nuevo trailer de estreno

Hoy jueves en Japón (ayer miércoles en Europa) alrededor de las 4:30 am, la página oficial del proyecto de animación de Haruhi Suzumiya, www.haruhi.tv, “desapareció” literalmente, con un pantallazo negro que indicaba que “la página buscada no se encuentra disponible”. De toda la webpage, solo quedaba como un rezago el link al club de fans. Sin embargo, bastará esperar unos segundos y aparecerá el más reciente video promocional de la nueva película que adapta el famoso arco de “la desaparición”, la mayor aspiración frustrada del haruhiismo que después de muchos trolleos y postergaciones, llegará a animarse con una envidiable calidad a juzgar por los impresionantes clips que exhibe, entre ellos, el primer shot jamás antes visto, de Yuki Nagato haciendo un gesto facial.

Al parecer, KyoAni podrá reivindicarse del fiasco del Agosto Infinito porque este teaser ya encendió seguramente las expectativas adormecidas de muchos fanáticos. El video dura un minuto y utiliza como música de fondo la conocida Gymnopédie (la primera) de Erik Satie. La fecha anunciada es el próximo 6 de febrero.